ブーム再燃！美術ファンの間で現在注目の「新版画」ってどんなの?

2021年10月22日

新宿SOMPO美術館で展覧会を開催中の川瀬巴水を中心に、大正・昭和期の浮世絵「新版画」がブームとなっています。

木版画なので基本的な作り方は江戸時代の浮世絵と似ていますが、西洋画の要素を取り入れたり、また時代が進んで木版画技術がさらに向上し、とっても芸術的で綺麗なんです！

「この記事では、新版画って何?」と初めて聞く方にも魅力が伝わるように紹介していきたいと思います！

新版画作品集―なつかしい風景への旅

西山純子

東京美術 (2018/3/2)

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Contents

1. 新版画ってなに？
- 1.1. さらに詳しく
2. 新版画を作った人々
3. まとめ

新版画ってなに？

新版画とは、大正・昭和期にかけて製作された木版画です。

大正期になると、石版画や写真など新しい印刷技術が生まれ、浮世絵は廃れていきました。

そんな中、版元・渡邊庄三郎は木版画の芸術性に目を向け、浮世絵は新しいジャンル「新版画」として生まれ変わりました。

有名な絵師には川瀬巴水、吉田博、笠松紫浪や、伊藤深水、小原古邨などが挙げられます。

さらに詳しく

江戸時代に流行した浮世絵は、明治27年（1894年）の日清戦争を描いた戦争絵の一時的なブームを最後に、明治30年代頃から、木版よりも安くて早い石版画、写真、新聞、雑誌、絵葉書などに押され、次第に衰退していきました。明治40年頃になると、もうほとんど見かけなくなってしまったそうです。

そんな中、版元の渡邊庄三郎は浮世絵の衰退を憂いて、同時代の画家の絵を下絵に、彫師と摺師の協力を経て木版画化を試みました。

基本的な作り方は浮世絵と変わらないものの、電柱や車など当時の情景を描いたり、美人画にしても現代的な装いだったり、洋画の要素を取り入れたり、木版画の新しい可能性を積極的に追求していきました。

新版画の魅力は、浮世絵の伝統に最新の題材や技法を合わせた心地よいアンバランスさだと思います。

「古いものと新しいものの融合」っていつの時代も惹かれるじゃないですか。クリームあんみつや抹茶パフェ、好きでしょう。

伝統的な浮世絵の技術を活かしつつ新しさを取り入れ、当時の風景やファッション、さらには洋画をもとにした表現や当時最新の技術やインクの色など、浮世絵の芸術性を高めた新版画は人気を博しました。

大震災以降には、土井版画店、いせ辰、加藤版画店など多くの新興の版元が現れました。

新版画を作った人々

ここでは新版画を作った人々を紹介します。著作権の関係で紹介できない方も多いのですが、その方たちはぜひ検索してみてください！

川瀬巴水　

新版画といえばこの人！なブームの火付け役かもしれません。

美しさと同時に生活感や儚さも感じられる、思わず感情移入してしまう風景画が特徴です。

新宿SOMPO美術館にて2021年12月26日まで展覧会を開催しているので、ぜひ見に行ってみてください。

川瀬巴水旅と郷愁の風景展 SOMPO美術館

川瀬巴水の新版画の凄さは、表現したい世界を目指して、版元の渡邊庄三郎とともに常に新しい挑戦をしていったことです。時には版木をわざと傷つけて、雪や雨のリアルな表現を追求することもあったそうです。

また、巴水の新版画は、色数が多いことはもちろん、まるで絵画のような深みのある色やグラデーションが特徴です。なんと、巴水の新版画の摺りの数は平均して35くらいであったそうです。同じ箇所に微妙に異なる色味を重ねてすることで、奥行きや深みを出しています。天保期の刷りの回数は7〜8回であったそうなので、メディアや娯楽としてよりも芸術品としての木版画のあり方が伺えます。